Stacy Stanzl, 20, hält ihre rechte Hand an ihrem tragbaren Headset und hört aufmerksam auf die Anweisungen, die ihr übermittelt werden, und ruft dann: “Rolling!” In Jeans und einem grünen T-Shirt gekleidet, steht die Studentin der San Francisco State University vor einem scheinbar halbfertigen Weinladen, mit Wänden aus Regalen, die nur darauf warten, mit Flaschen gefüllt zu werden. Beim Klang von Stanzls Stimme hören die Handvoll Leute in ihrer Nähe auf zu reden und zu arbeiten. Sie wollen keine Geräusche machen, die die Dreharbeiten am Set nebenan stören könnten.
Das ist nicht Hollywood. Es ist Sonoma. p>
An der Hochschule studiert Stanzl Film. Diesen Sommer ist sie wieder in ihrer Heimatstadt am Set des Spielfilms Bottle Shock. Sie arbeitete von Ende Mai bis Anfang August im Büro der Produktionsfirma, nahm Telefone an und erledigte Besorgungen. Das war eine bezahlte Position. Jetzt ist sie Praktikantin und arbeitet zwölf bis 14-Stunden-Tage, sechs Tage die Woche. Sie verdient Schulkredite und eine R-Liste, aber kein Geld. Sie liebt jede Minute.
“Es macht mehr Sinn, als Leute Lattes in San Francisco für $9 pro Stunde zu machen”, erklärt Stanzl mit einem riesigen Grinsen, nachdem der Befehl “Cut” weitergeleitet wurde und sie kann
rede nochmal. “Es ist viel relevanter für
was ich tun will.”
Sie tritt nach draußen. Vier strahlend weiße, klimatisierte Reiseanhänger mit bunten “Star Wagons”-Logos sind auf dem hinteren Parkplatz dieses 9.200 Quadratfuß Büro- und Lagerraums in Ostseite Sonoma aufgereiht. Sanft in der Nähe summt ein tragbares Gerät
Generator. Der Film ist ein unbeschwerter Blick auf das, was als die Geburt des kalifornischen Weingeschäfts in 1976 gilt, als Napa-Jahrgänge triumphierend aus einer Blindverkostung gegen ihre hoch angesehenen französischen Kollegen hervorgegangen sind. Es ist eine romantische Geschichte, die um aktuelle Ereignisse gewebt ist und sich auf das Vater-Sohn-Duo Jim und Bo Barrett vom Weingut Chateau Montelena konzentriert, das den siegreichen Chardonnay produzierte.
Im 2005 lasen Marc und Brenda Lhormer, Promoter des Sonoma Valley Film Festivals, das Drehbuch Bottle Shock und liebten es. Sie rekrutierten Regisseur Randall Miller und seine Schreib- und Produktionspartnerin Jody Savin. Ebenfalls an Bord sind die Produzenten J. Todd Harris und Marc Toberoff. Nachdem Miller das Drehbuch umgeschrieben hatte, zog er eine starke Besetzung unter der Leitung des englischen Schauspielers Alan Rickman an. Die lange Liste von Rickmans Credits beinhaltet die Rolle von Professor Snape in den Harry Potter Filmen und dem Bösewicht in Die Hard.
Bottle Shock arbeitete mit einem knappen Budget (die Produzenten werden den tatsächlichen Betrag nicht verraten) und begann am 1.August einen 30-tägigen Drehplan in den Tälern Napa und Sonoma. So wurde Stanzl zum festen Praktikanten am Sonoma-Lagerstandort, ausgestattet mit einem Headset und ungezügelter Begeisterung.
“It’s the most amazing thing ever to
passiert seit dem Bärenflaggen-Aufstand in Sonoma”, behauptet Stanzl, ihre Stimme erfüllt von Humor und Ehrfurcht.
Es ist heiß auf dem Indoor-Set. Wirklich heiß. Große kreisförmige Lichter nahe zwei Fuß im Durchmesser lodern über dem Kopf, schaffen perfekte Kamerabedingungen, bringen aber Leute zum Schwitzen. Die Klimaanlage rumpelt laut. Sobald alles und jeder an Ort und Stelle ist, geht der Auftrag heraus, die Klimaanlage auszuschalten. Es dauert ein paar Augenblicke, bis der Lärm verschwindet. Dann beginnt das Drehen.
Nur mit Sperrholz, Farbe und Liebe zum Detail wurde diese Ecke eines ehemaligen Weinetikettenlagers ca. 1976 in eine Flughafenlounge umgewandelt. Oder zumindest der Mittelbereich und die drei Seiten vermitteln diesen Eindruck, mit leuchtend orangenen Wänden, einer hellgelben Decke, Reihen schwarzer Stühle und einem grauen Thekenbereich mit TWA- und American Airlines-Logos. Sichtbar durch die “Fenster” ist ein Bild eines Flugzeugs, das auf das Einsteigen wartet. Die vierte Seite des Raumes ist dunkel, gefüllt mit Geräten und Technikern, die alle die Illusion unterstützen, die für die Kameras entsteht.
Bunte Polyester-Muster der 70er Jahre sind überall, da freiwillige Statisten vorgeben, auf einen Flug zu warten. Die Kameras fokussieren sich auf Rickman, einen englischen Weinladenbesitzer, der der Hauptarchitekt der Verkostung war, und Chris Pine.
(The Princess Diaries 2, Just My Luck, Blind Dating) als Bo Barrett.
In der heutigen Szene entdeckt Rickmans Charakter, dass er nur eine Flasche Wein an Bord seines internationalen Fluges nach Paris mitnehmen darf. In Sorge, dass die für die Verkostung ausgewählten Jahrgänge nicht im Frachtraum gestoßen oder geschüttelt werden dürfen, rekrutieren Rickman und Pine andere Passagiere, um die zusätzlichen Flaschen zu tragen.
Mit einem Klick auf eine Tafel, die die Szene zeigt und Zahlen aufnimmt, beginnt das Drehen.
Rickmans markante, gut modulierte Stimme trägt sich leicht, wenn er zum TWA-Zähler aufsteigt. “Ich werde heute Morgen mit dem Flug 349 nach Paris reisen”, sagt er flüssig. p>
Mit einem überaus plastischen Lächeln erklärt die Frau hinter der Theke, dass er seine 26-Flaschen nicht mit an Bord nehmen kann. Rickman und Pine sprechen die Menge an. Als Pine verkündet, dass seine Familie ein Napa Weingut besitzt, fragt eine Stimme: “Ist dein Nachname Gallo?”
Es gibt einen kleinen Haken in der fließenden Szene, und ein Crewmitglied übermittelt den Befehl des Regisseurs: “Zurück zu Eins.” Mit einem floppigen beigen Hut trägt ein freiwilliger Helfer, der am Tresen stand, als die Szene begann, scheint das Queue nicht zu verstehen und beginnt vom Set abzuwandern. Ein Crewmitglied tritt heraus und führt sie sanft zurück zu ihrem Startpunkt. Die Hauptdarsteller und der Regisseur scheinen den Fehler nicht einmal zu bemerken.
Die Szene wird mehrmals gedreht, wobei ein Make-up Artist den Schauspielern zwischen den Aufnahmen den Schweiß abtropft. Es ist kurz vor Mittag. Die meisten Menschen im Raum begannen ihren Arbeitstag zwischen 6Uhr und 8Uhr, und bleiben bis 8:30Uhr oder 9Uhr dran. Insgesamt 60-Statisten und sechs Hauptdarsteller tauchten heute Morgen zu gestaffelten Zeiten auf, wurden von den Garderoben- und Make-up-Teams vorbereitet und warteten dann, bis sie zum Set gerufen wurden.
Sonoma-Bewohner Bob Ogle und seine Frau Lucy Weiger sind in der überfüllten Flughafenszene. “Wir nennen uns keine Extras”, erklärt Ogle lachend. “Wir sind Hintergrundkünstler.” Ein Verkäufer nahm sich einen Tag frei, um seine ersten Erfahrungen am Filmset zu sammeln. Seine Frau kam in einem 70er-Jahre-Outfit, das sie seit 30-Jahren besitzt, gekleidet, aber er musste von den Kleiderschrankleuten in einen Anzug passen. “Das Lustige daran war, die Kleider anzuprobieren und mich daran zu erinnern, warum ich die 70er hasste”, lacht Ogle wieder. “All that polyester.”
Die Licht- und Tontechnik faszinieren Ogle, aber der große Reiz ist es, einen Spielfilm mit einer hervorragenden Besetzung zu drehen. “Ich war überwältigt, dass Alan Rickman die Hauptrolle spielt. Ich bin am Set gelaufen und da war er. Wenn man seine Stimme hört, denkt man an Harry Potter und alles. Es macht ziemlich Spaß, einen unvergesslichen Tag zu verbringen.”
David Hinkley sieht aus den 70ern in einem braunen Cordmantel mit hellen Ellbogenflecken. “Ich bin nur ein lokaler Schauspieler, der früher viel Theater in Sonoma County gespielt hat”, sagt er. “Ich habe alle Hauptrollen bekommen, als ich jung und hübsch war. Jetzt mache ich hauptsächlich Charakterrollen.”
Heute ist er ein unbezahlter Extra, aber an einem vorgestellten Ort. “Ich musste zehn Zigaretten rauchen und sie bekamen eine Nahaufnahme.”
Es gibt keine Möglichkeit zu wissen, ob die Aufnahme in den finalen Film aufgenommen wird, aber es ist ihm egal. “Ich würde einen Rock spielen, nur um in einer Szene mit Alan Rickman und Chris Pine zu sein.
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